Oltre a raccogliere il brusio degli Oscar per Zendaya e John David Washington, Malcolm & Marie ha raccolto un’inevitabile raffica di polemiche incentrate sullo sfogo rivolto ai critici cinematografici. Mentre lo scrittore e regista, Sam Levinson può o non può aver attinto dalla sua esperienza personale, l’enfasi su un nome in particolare nel monologo di Malcolm ha lasciato gli spettatori a chiedersi chi fosse William Wyler e quanto la sua menzione fosse rilevante per la trama, quindi analizziamola.
Come si fa riferimento a William Wyler in Malcom & Marie
Malcolm & Marie si apre con l’omonima coppia di ritorno da una prima apparentemente ben accolta e di successo del film realizzato da Malcolm. Questo è il primo progetto che ha il potenziale e l’autenticità per metterlo definitivamente sulla mappa di Hollywood, quindi attende con impazienza la critica per dare una recensione positiva nelle rispettive pubblicazioni. Mentre si aggira freneticamente per il soggiorno, ripetendo gli eventi della notte con Marie – più a se stesso, in realtà – inizia a scegliere ossessivamente ciò che una critica donna bianca da L.A. I tempi avevano da dire dopo la proiezione. Parla di come ha vissuto il film da un punto di vista politico poiché il regista e il protagonista della storia sono entrambi neri. Il critico ha paragonato il suo lavoro a autori riverenti come Spike Lee, Berry Jenkins e John Singleton – che sono tutti registi neri. Al che, interviene dicendo che desidera essere paragonato a William Wyler, lasciando la donna arrossata per averla suggerita involontariamente un pensiero razzista.
Chi è William Wyler?
Nato il 1 ° luglio 1902, William Wyler era un rinomato regista, produttore e sceneggiatore svizzero tedesco americano. Nel corso della sua decennale carriera, ha continuato ad avere alcuni classici davvero magistrali al suo attivo, tra cui Vacanze romane , Cime tempestose , The I migliori anni della nostra vita , Ben-Hur e Mrs. Miniver – gli ultimi tre dei quali gli sono valsi gli Academy Awards come miglior regista, rendendolo il cineasta più raro ad aver vinto tre migliori film nella storia, secondo solo alle quattro vittorie di John Ford.
Cosa significa la menzione di Malcolm di William Wyler
Malcolm è determinato a non classificare il suo film come politico, cosa che vede come un insulto del massimo grado alla sua abilità artistica e al suo duro lavoro. Mentre sta rimproverando questi giornalisti per aver mostrato la loro istruzione universitaria guardando il film come tale, in qualche modo non riesce a vedere l’ironia del fatto che lui stesso ha intenzione di lavorare a un film biografico su Angela Davis per il suo prossimo progetto. Quando Marie mostra uno specchio davanti alla realtà, si limita a spingere quella possibilità ed è orgoglioso di differenziarsi da loro essendo un regista che sta girando un “film commerciale” su una ragazza che combatte la tossicodipendenza e cerca di mettersi pulita piuttosto che concentrarsi diligentemente sulla sua situazione aggravata dalla sua razza.
Più avanti nel film, dopo aver letto la recensione pubblicata online scritta dallo stesso scrittore, si lancia in una diatriba in piena regola che mostra la sua disapprovazione per il suo lavoro ridotto all’identità e al contesto razziale. Anche se non ha completamente torto sul fatto che il suo lavoro sia snellito e messo in una scatola, il suo sincero desiderio di essere il prossimo William Wyler risiede nel fatto stesso che il prolifico regista non è stato vincolato dalle restrizioni sociali poiché la versatilità era il suo forte. Sono stati i suoi corpi di lavoro straordinariamente diversi ad esplorare abilmente vari generi e soggetti che il titolo molto ambito di un “autore” non gli è mai stato conferito, il che era di gran moda ai suoi tempi d’oro. Al contrario di lui, i suoi coetanei – John Ford, George Stevens, Billy Wilder e John Huston – si sono concentrati sui loro stili distintivi e sui temi cinematografici e, di conseguenza, sono stati al centro dell’attenzione degli studiosi di cinema.
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