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David Jenkins, creatore e showrunner della commedia piratesca di Max “Our Flag Means Death”, non sapeva che gli episodi quattro e cinque sarebbero usciti insieme nello stesso momento, quando il team creativo dello show li stava ideando, ma dice a fafaq che l’abbinamento “ha senso” per lui. “Con uno show di mezz’ora in particolare, gli episodi possono essere costruiti l’uno sull’altro in modo piacevole”, spiega. E il quarto e il quinto lo fanno molto bene, dal momento che la relazione tra Stede Bonnet (Rhys Darby) e Barbanera, alias Ed Teach (Taika Waititi) subisce dei grandi cambiamenti durante questo periodo.
“Il quattro è un po’ come se tornassero insieme e parlassero di nuovo e persino lavorassero su alcuni problemi e vedessero una coppia più incasinata di loro”, spiega Jenkins, riferendosi alla relazione tra Anne Bonny di Minnie Driver e Mary Read di Rachel House (entrambi pirati realmente esistiti). “[Anne e Mary] sono più mature, ma è anche una relazione più cupa, ma alla fine [Ed e Stede] pensano ancora: ‘Forse ci proveremo’”.
“Il quinto episodio è più incentrato sulla loro giornata insieme, una giornata ‘normale’, il che è bello e significa che possiamo dedicare lo show ad altre storie”, spiega. Ed e Stede stanno iniziando a superare le loro differenze, ma sono lenti e intenzionali. E poi, dopo aver esplorato la loro relazione in modi diversi in entrambi gli episodi, finalmente si baciano. “Sono disposti a fare un tentativo”, dice Jenkins.
A seguire, Jenkins analizza i due episodi con fafaq, compresa l’apparizione di Driver e House, il viaggio di Izzy nella seconda stagione, le grandi novità di Black Pete e Lucius e gli archi di Ed e Stede.
fafaq: Com’è stato coinvolgere Minnie Driver e Rachel House per il quarto episodio?
David Jenkins: Sono così brave. Ogni ripresa che fanno è eccellente. È stato davvero divertente metterle in costume e farle entrare in questo mondo. C’erano Minnie, Rachel, Rhys, Taika ed Ewen Bremner [che interpreta Buttons] sul set, e questo è un gruppo incredibile di attori.
PS: Guardando questi episodi, sembra che Stede stia diventando Barbanera in qualche modo. Sta diventando un capitano migliore, indossa abiti più scuri – persino Anne lo definisce un rubacuori. Può parlare di questa trasformazione?
DJ: Sì, in questa stagione si tratta di rendere Rhys Darby il più sexy possibile. Ha vissuto una stagione in cui non era all’altezza della situazione, e ora in questa stagione sta diventando più credibile nel suo modo sciocco e stupido di Stede. Mi piace l’idea che impari e cresca e che non rimanga solo un capitano imbranato. Sarà anche ridicolo, ma sta migliorando.
PS: Ma c’è anche il lato oscuro. Essere un buon pirata significa fare cose cattive. Come si fa a bilanciare l’etica di uno show di pirati?
DJ: Lei uccide le persone e ruba le cose. Sei un criminale. E credo che questo sia l’equilibrio dello show. Come si fa ad avere uno show che è uno show romantico, ma anche uno show sul posto di lavoro e loro sono dei criminali? Bisogna camminare sul filo del rasoio: “Quanto crimine possiamo far commettere a questa persona, pur restando amabile?”. Deve essere un duro credibile. È stato divertente costruire questo aspetto con Rhys.
PS: Sono rimasto sorpreso dal luogo oscuro in cui si trovava Ed all’inizio della stagione. Una volta che si decide all’inizio della stagione di andare così a fondo nel lato oscuro, bisogna affrontarlo per il resto della stagione, cosa che l’episodio cinque inizia a fare. Come si fa a onorare le cose brutte che Ed ha fatto all’equipaggio, pur mantenendolo come protagonista romantico?
DJ: In questo mondo, sparare alla gamba di qualcuno, se sei un pirata, non è necessariamente inappropriato. Ma Barbanera deve comunque tornare e scusarsi e far parte di nuovo della comunità, e fare la sua piccola conferenza stampa. Per noi è stato divertente guardare a questo aspetto nel contesto della pirateria, dove tutti fanno cose terribili l’uno all’altro. Ma anche per i loro standard, quello che Barbanera ha fatto è stato un po’ troppo. Quindi il disagio di dover entrare e indossare la campana, ci è sembrato giusto. Si vuole vedere Barbanera emo solo per un tempo limitato. Si vuole vederlo tornare. Qui si sta riprendendo. È più Ed.
PS: Parlando della gamba, dobbiamo parlare dell’Izzy di Con O’Neill. Ne ha passate tante. Come ha immaginato l’arco di questa stagione?
DJ: Amo Con e amo l’umanità che porta a Izzy. Quando Izzy spara a Barbanera e tutti si ammutinano contro di lui, è Izzy che rompe con Barbanera. Entrambi stanno affrontando il loro viaggio, e Izzy sta vivendo il suo arco di redenzione. Sta cercando di capire: “Chi sono se non sono il primo ufficiale di Barbanera? Chi sono al di fuori di questa relazione?”. E Con ha una tale gentilezza e morbidezza intrinseca, che viene voglia di coccolarlo. Vedere la sua dolcezza emergere in Izzy è davvero divertente. È il ragazzo più adorabile.
Nel modo in cui Con lo interpreta, è come se Izzy fosse il suo strano collega. Se Stede è Spongebob, lui è Squidward. Non so cosa significhi Barbanera. Ma c’è un vero pathos in Squidward. Non è così perché è divertente per Squidward essere così. È così per Izzy. Questo ragazzo è a disagio nella sua stessa pelle.
PS: La storia d’amore tra Lucius e Black Pete fa un grande passo avanti alla fine del quinto episodio, quando si fidanzano. Come vede questo sviluppo?
DJ: Si preoccupano davvero l’uno dell’altro. In un certo senso, la loro storia d’amore è più matura di quella di Stede e Barbanera. Vedremo cosa succederà con questi ragazzi che sono chiaramente adatti l’uno all’altro. Probabilmente si trovano in una posizione un po’ più sana rispetto a Stede e Barbanera, e credo che questo possa essere vantaggioso per loro.
PS:Nella vita reale, Stede e Barbanera erano entrambi coinvolti nella schiavitù, e ovviamente questo non è presente nello show. Cosa ne pensa delle critiche di alcune persone che sostengono che questa storia dovrebbe far parte dello show?
DJ: Penso che sia una bella critica da fare. Se si guarda alla composizione della stanza degli autori, ci sono molte prospettive diverse che contribuiscono alla realizzazione dello show. Essere queer o essere una persona di colore in quest’epoca, in molte storie storiche, porta a un esito traumatico per questi personaggi. C’è una trama basata sul trauma dell’essere gay e non essere accettati, e poi si viene puniti per questo. Di solito, anche se si innamorano, uno dei personaggi muore. Se lei è una persona di colore, in queste narrazioni, deve subire un trauma e vedersi accadere cose terribili. Essendo una sala diversificata in termini di sessualità, background socio-economico e razza, abbiamo pensato: “Non sarebbe bello avere una storia non basata sul trauma per questi personaggi che storicamente non lo subiscono?”. E questa è stata la direzione che abbiamo deciso di prendere e sono orgogliosa di questa direzione.
Dà alle persone non binarie, che non si sono viste in una storia, la possibilità di vedersi in un mondo in cui è una caratteristica più che un difetto. E se si è queer in questo mondo, è una caratteristica più che un difetto. E se è una persona di colore, non è solo relegata a ex schiava. Si tratta di persone che hanno una propria narrazione che non è totalmente basata sul trauma. E questo era importante per me e per gli autori dello show.
La costumista di “Our Flag Means Death” spiega come realizzare il perfetto abbigliamento piratesco di HalloweenFonte immagine: HBO